Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

И облепили “Большую кучу” навозные мухи и зажужжали… И пошла вонь по всей столице.


СОБЯНИН С.С.:"… Пётр Первый, который стоит с рулём, это креативный памятник? Глина (Куча) - креативный памятник? Что из них креативнее? Я думаю, что «Глина» (Куча)…

Он (Михельсон) подошёл ко мне и спросил: «Сергей Семёнович, а можно что-то такое сделать, чтобы привлечь внимание к объекту…? Давай поставим вот такую скульптуру?"

Собянин - Михельсону (принюхавшись): "Ну, хорошо, москвичи оценят, но боюсь, что ассоциации будут разные".

Собянин - Михельсону (когда уже пошла “Большая вонь”– прим. жж): "Я Леониду хочу сказать огромное спасибо, потому что то, что он сделал,  (“Больша куча” – прим.жж)  это мирового уровня объект.

Поверьте, ничего подобного в ближайшие десятилетия не вводилОСЬ в Европе,

это просто уникальный объект, просто реально супер!».
----------------

КУЗНЕЦОВ С., главный архитектор Москвы, именно он дал разрешение на установку “Большой кучи”: "Искусство не обязано ни нравиться, ни быть красивым. Его главная функция… вызывать размышления и дискуссии.

Данный объект (Большая куча – прим.жж) выполняет эту функцию на 100 %, поэтому как справляющееся со своей задачей произведение искусства он (она) мне очень нравится".
---------------

ТЕРЕЗА...(Мавика), гендиректор фонда Михельсона, куратор корпоративной коллекции современного искусства "Газпромбанка": "… Красота — не совсем однозначное понятие. Наша задача — утвердить разносторонность оценок, взглядов…

Кому-то (куча) не нравится, а кому-то очень нравится. Есть и те, кто спрашивает, нельзя ли написать Собянину, чтобы скульптура осталась навсегда".
Из большой статьи: https://general-ivanov1.livejournal.com/898331.html
---------------------

Урс Фишер (автор кучи) :”Я абсолютно в восторге от скульптуры, локации, от этого островка, где она находится…».

Фишера очень удивила негативная реакция москвичей: “Это удивляет, потому что в первую очередь я это сделал не для того, чтобы вызвать большие эмоции, а просто потому, что хотел ее сделать.»
https://thecity.m24.ru/news/2519
--------------------------
МЭР, КУЧА И ХРАМ
«Собянин движется в тренде, ориентируясь на то, что в мире происходит. Знает он об этом не понаслышке… Мир, в котором существует московский мэр, очень плотно интегрирован на уровне элиты…

Собянина даже не интересует, насколько правы те, кто устраивают ковидный экстаз (или кладет кучу на фоне храма Христа Спасителя – прим.жж). Он просто видит, что это очень могучие мужи, вполне понимающие, каков глобальный тренд. И он хочет им подражать», —справедливо заметил Сергей Кургинян

«Политический инстинкт подсказывает Cобянину, что вялость проявлять нельзя, административный потенциал наличествует. А вдобавок есть святая вера в то, что если те (представляющие глобальный тренд) что-то делают, то у них есть к этому основания», — подчеркнул Кургинян.
https://rossaprimavera.ru/news/4af0de71”
-----------------------

"Это политический акт публичного измазывания в том самом... креативе. К искусству, даже креативному, это не имеет никакого отношения.",- ТГ-канал MOS_NEWS:
Большая статья здесь:https://zavtra.ru/events/big_clay_4_dolgozhdannij_kommentarij_mera_sobyanina_

“Большая куча” от Фишера, денежки от Михельсона и запашок от Собянина?


Это просто выглядит как 12-метровая стопка не очень аккуратного дерьма. Просто кошмар… ”,- отметил Максим Галкин.  В соцсетях скульптуру сравнивают с кучей экскрементов, а жители Якиманки надеются, что художник как можно скорее уберет свой арт-объект с набережной.
--------------------------
Т.н.кульптурная композиция Урса Фишера «Большая глина (куча -прим.жж) № 4» появилась в центре Москвы. Как стало известно «Кучу» закупил на частные средства фонд миллиардера Леонида Михельсона.

Куча Фишера” выставлялась дважды. В 2015 г. - в центре Нью-Йорка, а два года спустя — в центре Флоренции. Оба раза ее демонтировали через несколько месяцев. И в США, и в Италии публика отнеслась к «Большой куче № 4» примерно так же, как и московская.

Инсталляция приурочена к открытию на Болотной набережной Дома культуры «ГЭС-2» — нового центра современного искусства, который курирует фонд Михельсона. Представитель отдела коммуникаций фонда Егор Хлыстов пояснил замысел Фишера: его куча – это

«знак незавершенности, преображения и становления»

«Большая глина (куча) № 4» простоит на набережной несколько месяцев, так же как в Нью-Йорке и Флоренции. Точный срок пребывания кучи в Москве пока неизвестен.
https://www.ridus.ru/news/360316
----------------------
Собеседники “Ъ FM” отмечают, что фонд V-A-С выбрал именно эту скульптуру Фишера неслучайно. Фактически? она олицетворяет то, что будет проходить в стенах «ГЭС-2»…
https://www.kommersant.ru/doc/4938465
-------------------------

Культурный центр ГЭС-2 будет находиться в здании бывшей одноименной электростанции на Болотном острове. Реконструкцию объекта по заказу V-A-C ведет архитектурное бюро Ренцо Пьяно RPBW. Работы планируется завершить до конца 2021 г, cообщил мэр Москвы Сергей Собянин.
https://www.forbes.ru/newsroom/milliardery/423751-chanel-sozdala-mezhdunarodnyy-kulturnyy-fond-i-budet-sotrudnichat-s-v-c
--------------------------
Леонид Михельсон выкупил здание Московской ГЭС-2, закрывшейся 4 года назад, за 1,5 млрд руб. Скоро там появится новое культурное пространство с арт-резиденциями, мастерскими, ресторанами

Руководить культурным проектом будет фонд VAC, также принадлежащий Михельсону. Cвой фонд VAC Михельсон назвал в честь своей дочери: Victoria — the Art of Вeing Contemporary («Виктория — искусство быть современным»)…

Автор проекта реконструкции ГЭС-2 архитектор Ренцо Пиано. Самое известное его детище

центр Помпиду в Париже.
https://www.bfm.ru/news/419140
----------------
Леонид Михельсон - председатель правления российской газовой компании ПАО «Новатэк», председатель совета директоров и крупнейший акционер ведущего российского нефтехимического холдинга «Сибур».
В российском рейтинге богатейших бизнесменов России, опубликованном в апреле 2021 г. журналом Forbes, Михельсон занял 5-ое место с состоянием 24,9 млрд $. За прошедший год его состояние выросло на 7,8 млрд $.
-------------

Урс Фишер — 48-летний швейцарский художник, сейчас живет и работает в Нью-Йорке. Фишер, кстати, не в первый раз эпатирует столичную публику. В 2016 г. в музее современного искусства «Гараж» состоялась его 1-ая российская выставка. Гости запомнили ее по экспонату в виде унитаза, наполненного фруктами.

Директор “Гаража” Антон Белов о “куче №4” :”Я понимаю, что некоторые люди возмущены, но мне кажется, у нас впервые такое появление гигантской скульптуры современного художника в городском пространстве. Конечно, я думаю, это привлечет внимание и к проекту ГЭС-2, и вообще...


Действительно, многие возмущаются: я с собачкой гуляю, она такое же сделает. Конечно же, возмущение вызывает везде, и это нормально, дискуссионно. Современное искусство должно порождать дискуссию
https://www.bfm.ru/news/479152

Вроде бы маршал? Вроде парад принимает… Вроде, объясняют, на иноходце...


Говорят, что маршал Жуков восседает не на парализованной лошади, а на иноходце… НО иноходец – это порода лошадей, предназначенная для участия в конно - СПОРТИВНЫХ соревнованиях.

Иноходь — «неправильное» движение, при котором лошадь переставляет ноги не по диагонали, а односторонне: сначала правую заднюю и правую переднюю, потом левую заднюю и левую переднюю. При этом на бегу иноходью лошадь покачивается из стороны в сторону.

Иноходь, даже врождённая, очень неустойчива: споткнувшись, иноходец легко может упасть или сбиться на рысь или галоп
------------------------
О том, что Жукова на коне неплохо бы поменять, заговорили еще в 2015 г. Некоторых (я тоже вхожу в их число – прим.жж) категорически не устраивала… лошадь, на которой восседал военачальник. Дескать, ноги животного, созданного Клыковым, противоречат законам природы (или лошадь слегка парализовало - прим.жж).

Уже и Клыкова давно нет, и памятник вроде бы прижился (да не прижился, просто стараешься, чтобы не портилось настроение этот монумент вообще НЕ замечать – прим.жж).

Но на днях (наконец-то – прим.жж) появился любопытный приказ якобы за подписью министра культуры Любимовой. Сроки проведения работ по демонтажу старого Жукова и установке нового — с 13 по 30 марта (неужели дождались?-прим.жж).
https://pandoraopen.ru/2020-03-21/strannosti-s-pamyatnikom-zhukovu/
-------------------------
Когда смотришь на памятник маршалу Жукову скульптора Клыкова, вспоминаешь картину Сальвадора Дали "Искушение св. Антония". Слоны на комариных ногах. В памятнике Жукова тяжелый верх, грузное тело маршала (его уродливо короткие ноги-прим.жж), и комариные ноги коня, на котором он сидит, что придает какую-то сюрреалистическую окраску всей скульптуре.

Жуков был стратег, он двигал армиями…, а в памятнике тоненькие ножки коня сообщают неустойчивость композиции, слабость. Дунь, и упадет. Коняшка, как детская игрушка с прямыми передними ногами. У маршала вытянута нога, у лошади вытянута нога, они почти совпадают в одном направлении, образуя один длинный костыль, а галифе Жукова способствуют этому образу.

Очень много внимания на себя берет хвост лошади, он параллелен земле и развевается как победное знамя, споря с фигурой полководца... Совершенно не понятен жест правой руки, это не жест стратега, дающего команду армиям наступать, а жест (ша! - прим.жж) призывающий к тишине, остановке всякого движения. Жуков был воителем, а не дипломатом, ищущим компромисс, старающимся все утихомирить, достичь мира мирными средствами.

Он не был православным миротворцем, каким его стали изображать современные мифотворцы. Жест вытянутой вниз руки и выставленной вперед ладони таков, как если бы Жуков успокаивал расшумевшихся кавалеристов и говорил им: "Тихо, товарищи, тихо!"

Вытянутая по диагонали прямая рука перекликается с вытянутой по диагонали прямой ногой коняшки, даже комично получается, механическая игрушка. Неестественно прямая шея лошади и маленькая головка усиливают это ощущение.

Если посмотреть на голову маршала и маленькую голову лошади мы увидим немыслимые пропорции - голова маршала в фуражке почти такой же величины, как и голова лошади. Опять возникает эффект игрушки. Памятник заявлен как произведение реалистическое, и подобные пропорции становятся уродством.

Из-за маленькой игрушечной шеи и маленькой игрушечной головы лошадки, ее спина кажется невероятно длинной, эту горизонталь продолжает длиннющий хвост, вытянутый строго параллельно земле (вообще лошади так поднимают хвост "когда им надо". Тем более лошадь не скачет.)

Тело маршала, приставшего в стременах, образует строгий перпендикуляр к длинной спине лошади, тело такое прямое "без извилин" словно маршал аршин проглотил. Перпендикуляру тела вторит перпендикуляр шашки, получается "сплошной перпендикуляр".

Корпус лошади параллелен земле, а передние прямые ноги расположены так, словно она шагает как человек, только сапог не хватает. Такая конструкция, передвигающаяся на прямых ногах, вызывает улыбку, это что-то из области мультипликации.

И совершенно умилительно балетное "па" задней ноги лошади. По сравнению с ходулями передних ног, по танцевальному приподнятая задняя смотрится очень изящно, но привлекает к себе много внимания. Другая задняя нога смотрится естественно и красиво, это пожалуй единственно удачная деталь этого произведения.

Жаль Москву и жаль Жукова (но теперь появилась надежда, что москвичей избавят отвесьма неудачного творения известного скульптура - прим.жж)
http://orthodoxy.cafe/index.php?topic=620310.0

"Старик путешествует". Умер Эдуард Лимонов.


О смерти Эдуарда Лимонова сообщил депутат Сергей Шаргунов на стр. в Facebook.
--------------------------------
По информации Mash, Лимонов умер из-за осложнений после операции. Ему было 77 лет. По данным телеграм-канала, в последнее время политик и публицист болел. Впрочем, в последней записи в "Живом журнале" сам писатель не жаловался на здоровье, а лишь анонсировал выход новой книги.

14 марта он рассказывал подписчикам, что заключил договор на выпуск произведения под названием "Старик путешествует".
https://yandex.ru/turbo?text=https%3A%2F%2Ftsargrad.tv%2Fnews%2Fumer-jeduard-limonov-smi_243362
----------------------------------------
ИЗ ЖЖ ЭДУАРДА ЛИМОНОВА (2019)

5 февраля ездил с товарищами поглядеть на скульптуру Эдуарда Лимонова в мастерскую скульптора Баскакова. Перед формовкой, так называют снятие слепков со скульптуры.

Здоровенная, два метра 35 сантиметров по-моему. ЭЛ держит в руке арматурину, сгорбленый слегка, видос агрессивный.
Гипс оказался не гипсом, не представляйте что он белый, это зеленоватого цвета типа застывший пластелин.

"Куда будут ставить?" - поинтересовалась моя подруга после.
А чёрт его знает ? Я посоветовал предложить городу Харькову взять.(Издевательски).
Может сербы захотят, когда власть у них переменится.

Россия ? Ну это вряд ли...
https://limonov-eduard.livejournal.com/1418552.html
-----------------------------

-----------------------------------
Жаль его...

Осторожно аниме!


Да, я не люблю аниме. И не люблю примерно за то же самое, за что не любил пролетариат профессор Преображенский: за разруху в головах и удручающий примитивизм. Вот уже несколько лет аниме является наиважнейшим орудием сотворения имиджа Японии. Ответственными за использование этого оружия назначены японский МИД и прилегающие к нему фонды

Аниме экспортируется примерно в сотню стран мира, а вслед за ним там продается сопутствующая продукция: музыка, куклы, открытки, одежда… Во многих случаях иностранцы даже не знают, что смотрят именно японские мультики. Кто сообразит, например, что название «Инопланетные рейнджеры» придумано для того, чтобы зритель не догадался о восточноазиатском происхождении товара.

Однако сама по себе культурная экспансия, приносящая стабильно высокий экономический доход, никак не может быть поводом для ее неприятия. Проблема в качестве товара, и вот тут, как говорится, возникают вопросы.

Аниме – продукт японской цивилизации (манга), полученный в результате ее смешения с цивилизацией американской (мультфильмы Диснея). Аниме идеально подходит для восприятия японцами и в самой Японии. Незамысловатые сюжеты разгружают забитые головы японского офисного планктона, развлекают тупеющих от бесконечных предэкзаменационных тренингов школьников, создают нишу для целого пласта японцев, видящих в них зримое воплощение продолжения традиций цветных гравюр укиеэ.

Непременным «хвостом» этой традиции является порнография, точно так же как значительная часть манга – хэнтай (букв. – извращения). В аниме-индустрии это столь же неотъемлемая часть бизнеса, как и верхняя – видимая, легальная и пропагандируемая надстройка. Защитники аниме заявляют, что «издержки» есть в любом искусстве и не надо на это обращать внимание. Отвечаю по пунктам: 1 – есть; 2 – надо.

Да, среди аниме присутствуют вполне замечательные высокохудожественные ленты, но, во-первых, их много меньше, чем в обычной анимации. Гуру аниме Хаяо Миядзаки называет своими учителями мультипликаторов «Союзмультфильма» и Уолта Диснея... Миядзаки понимает, что он в одном ряду с великими... Отдельный вопрос – уютно ли им там...

Фанаты аниме – отаку – как будто не слышат слов своего кумира, полностью погружаясь в мир анимации, который для них из ряда вон выходящ, в своем погружении в него опускаются до уровня аниме-аутизма, когда реальная жизнь заменяется симулякром картинки на экране.

Во-вторых, нигде больше порно не идет за художественным авангардом столь организованно и напористо. Более того, ни одно другое искусство не содержит даже в легальной своей части элементов «софт-порно», вполне естественных в силу их национальных традиций для японцев и сеющих разруху в головах представителей иных цивилизаций.

Не так уж много найдется аниме-сериалов, в которых героиня не показывала бы с маньячным постоянством полоску трусиков или где не попадала бы в кадр ее бурно вздымающаяся грудь четвертого размера. Причем обычно такая героиня – девочка-подросток, школьница.

Наконец, ни одно другое искусство не создает так исподволь, ненавязчиво, умело культа однополой любви: для девочек – юри, для мальчиков – яой. Только в аниме есть специальные разделы, посвященные этому.

Но дело отнюдь не только в порно… Подавляющее большинство сериалов аниме примитивны (их художественный уровень и интеллектуальная наполненность). Их статичные картинки, передвигаемые по вычерченному фону будто на ниточках, напоминают если не «живопись» на заборе, то хотя бы в пещере, а я не поклонник заборно-пещерного искусства…

Сами японцы, официально избравшие аниме главным орудием своей пропаганды, не просто признают это, но и подтверждают, что именно это качество стало определяющим в их выборе. Сам Хаяо Миядзаки, видящий результаты своего труда, недавно констатировал: «То, что мы делаем, может лишить детей их способностей», а заодно и покритиковал слишком рьяного в своей любви к аниме премьера Асо: «По-моему, это стыдно. Это то, что он должен делать, не выставляя напоказ...

Однако у японских политиков своя логика: «Аниме имеет низкий порог восприятия и, следовательно, широкое поле для развития на чужой почве. Упрощенная культура аниме не требует специальной подготовки и способна понравиться даже людям с неразвитым эстетическим вкусом и интеллектом...

«Много лет назад основным стимулом в изучении японского языка для молодых иностранцев был бизнес. Но теперь люди учат японский потому, что хотят читать мангу, играть в японские игры…», – сказал недавно Ицунори Онодэра, ст. зам. министра иностранных дел Японии, комментируя успехи японского гос. пиара

Один из университетов в Киото с 2010 г. готовит магистров по манге и собирается выращивать в своих стенах докторов наук по… манге. Какое воспаленное воображение нужно иметь, чтобы можно было представить в одном ряду доктора, например, по физике, химии или политологии с доктором по манге? Пусть японская докторантура – всего лишь наша аспирантура, но все равно… Так и хочется спросить: «Доктор Манга, кто вы?...»

Здесь можно было бы написать еще многое. Например, привести статистику роста самоубийств среди фанатов аниме или вспомнить скандалы с запрещением «Покемонов», разгоревшиеся после того, как у детей, посмотревших сериал, начинались психозы.

Но лично мне достаточно и того, что я не хочу считать себя существом «с низким порогом восприятия» – попросту говоря, дебилом, не способным понимать дзюдо, чайную церемонию или икебану, не способным видеть иную – настоящую, живую, любимую мной Японию.

Я хочу воспринимать мир на высоком уровне и не желаю, чтобы мои дети, насмотревшись японских мультиков, вдруг начали затрудняться с определением собственного полахотя бы из уважения к Японии…
Из книги А.Куланова “Обратная сторона Японии” (из главы "Почему я не люблю аниме")

Портрет несостоявшейся 1-ой леди Биллы Клитонихи был найден у педофила Эпштейна.


В особняке у (повешенного) педофила Джеффри Эпштейна обнаружена картина, на которой изображен муж кандидата в президенты США Хиллари Клинтон, бывший президент США Билл Клинтон — в синем платье и в красных туфлях на каблуке. Развалившись на кресле в Овальном кабинете, муж Хиллари с (мерзкой) улыбкой показывает пальцем  на зрителя.

Синее платьеотсылка на Монику Левински или на Хиллари. Они обе носили подобные платья. Картина была написана австралийско-американской художницей Петриной Райан-Кляйд. Неизвестно, купил ли Эпштейн оригинал или просто повесил в доме копию.
https://www.vesti.ru/doc.html?id=3178717

“Высокопоставленный Товарищ Климентий Ефремович…”


И абсолютно здоровые мужчины умирали после того, как побывали натурщиками для картины «Бурлаки на Волге *».
----------------
В Новой Третьяковке на Крымском валу проходит большая выставка «Илья Репин». 300 разноликих, разноплановых картин, приуроченных к грядущему 175-летию художника. На полотнах – Россия и ее граждане: разные лица, характеры, нравы…
На вернисаже немного бесстрастных, холодных созерцателей, куда больше зачарованных, внимающих репинским картинам... Слов нет, Репин велик...

…«Убийственное» полотно, на котором Иван Грозный расправляется с сыном Иваном все еще на реставрации после прошлогоднего нападения на нее вандала. Вместо нее на стене висит мини-репродукция. Известно, что на полотно «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» покушались в 1913 г. и спустя более, чем столетие – в 2018-м.

Картина вызвала вереницу мнений – от восторженных до обличительных. Первым выступил против живописца обер-прокурор Святейшего синода Константин Победоносцев. «Стали присылать мне с разных сторон письма с указанием на то, что на передвижной выставке картина, оскорбляющая у многих нравственное чувство…, – писал он Александру III.

– Сегодня я видел эту картину и не мог смотреть на нее без отвращенияПрежние картины того же Репина отличались этой наклонностью и были противны. А эта картина просто отвратительна»…
-----------------------------
«Отстаивая свои убеждения, он (Репин) всегда становился до грубости прям и высказывался в самой резкой, решительной форме» , – вспоминал Чуковский. Гневлив художник был всегда, до самой старости – из глаз летели искры, он кричал, топал ногами…
-----------------------

Репин уважал любую профессию. Работал в своих Пенатах не только кистью, но и пилой, лопатой, топором. Интересовался работой врача, химика, астронома, инженера. Был безмерно любознателен… Но самый большой, неуемный интерес для Репина представляла Россия.

Он сочувствовал тем, кто стремился сокрушить самодержавный строй. Доказывал стремление к переменам не листовками, не пламенными речами, а полотнами: «Арест пропагандиста», «Не ждали», «Отказ от исповеди». А «Бурлаки на Волге» * это у него и вовсе символ туго стянутой ремнями царской России…

Царей русских Репин невзлюбил и не скрывал этого. Вот один из примеров. Скульптор Паоло Трубецкой изваял памятник Александру III. Репин, увидев памятник, вскричал: «Верно! Верно! Толстозадый солдафон! Тут он весь, тут и все его царствование!»

И Николая II художник не жаловал, а после разгрома японцами русского флота в Цусимском проливе ненависть полилась безудержным потоком: «Теперь этот гнусный варвар... корчит из себя угнетенную невинность: его недостаточно дружно поддержали, поддержали одураченные им крепостные холопы. Если бы они, мерзавцы, с большей радостью рвались на смерть для славы его высокодержимордия, он не был бы теперь в дураках».

Из письма Стасову – о том же Николае II: «Как хорошо, что при всей своей гнусной, жадной, грабительской, разбойничьей натуре он все-таки настолько глуп, что авось скоро попадется в капкан. Ах, как надоело!... Скоро ли рухнет эта вопиющая мерзость власти невежества?»

Репин терпеть не мог самодержавие и царей... Однажды Репина и художника Илью Галкина позвали написать портрет царицы. «И вот вышла к нам немка, беременная, выражение лица змеиное, сидит и кусает надменные тонкие губы. Я так и написал ее – злой и беременной, – вспоминал Репин.

“Подходит министр двора: «Что вы делаете? Посмотрите сюда!» - и показал мне портрет, который рядом со мной писал Галкин. У Галкина получилась голубоокая фея. «Простите, я так не умею», – сказал я смиренно и попросил с поклонами, чтобы меня отпустили домой».

Февральскую революцию Репин встретил восторженно: «Мне остается лишь умереть, но я жив, здоров и при мысли, что в России Республика, готов скакать от радости». Попал под обаяние Керенского, написал его портрет. Репин завершал работу, когда тот уже бежал из Зимнего дворца

Октябрьскую революцию 73-летний художник отверг. Отношение к новой власти выразил в полотне «Большевики. Красноармеец, отнимающий хлеб у ребенка». Персонажи картины – отвратительные, лица почти дегенеративные. Это не констатация мрачной действительности, а приговор. И наказ самому себе – с ними не буду никогда...

ОДНАКО вскоре после Октябрьской революции, 24.11.1917. Репин с дочкой Верой приехал в Петроград из Куоккалы на 45-летие своей творческой деятельности. Живописец не ведал, что приезжает в Россию в последний раз и обречен на заточение в Пенатах. Финляндия обрела независимость, и граница закрылась…


И.Е.Репин, 1930, Последняя фотография, снятая в Пенатах в 1930 г.

Шли годы. Среди простых чухонцев Репин был не знаменитостью, а одиноким, неприкаянным стариком... Репина звали в СССР, но он отвергал приглашения. Так продолжалось несколько лет. Живописец впал в бедность, большинство его картин остались в России. Им овладела отчаяние, и, презрев гордость, в 1926 г. Репин написал письмо в Москву.

Даже не зная, какой пост занимает Ворошилов, он назвал его «Высокопоставленный Товарищ Климентий Ефремович». Послание было умоляющее: «Долго я не смел писать Вам, но необходимость заставила… Мой труд меня обеспечивал; и я имел уже имение, собственную кв. в Питере, и, несмотря на разраставшуюся семью, имел уже в Государств. и Московско-Купеческом банках – около 200 тыс. рубл. зол.

Но настали времена лютые: деньги отобрали, из имения оставили только 4 десятины; в дом поселили латышей, хотя была и школа, где преподавали моя дочь и внучка, в нашем же доме… Простите. Престарелый художник Илья Репин – автор «Бурлаков» и «Запорожцев».

Ворошилов показал письмо Репина Сталину. «Может, старик и меня запечатлеет?» – усмехнулся вождь и начертал резолюцию: «Соввласть должна поддержать Репина всемерно».

Ворошилов написал Репину краткий ответ: «Глубокоуважаемый Илья Ефимович! Обещаю на днях доложить Ваше дело Правительству и надеюсь, что Рабоче-Крестьянское Правительство, принимая во внимание величайшие заслуги Ваши перед страной и человечеством, сделает все необходимое для удовлетворения Ваших требований».

Репин было расслабился, стал подумывать об отъезде…Но отъезд не состоялся. Репин узнал, что у его дочери Татьяны, живущей в СССР, описано имущество, и ее собираются выслать в Сибирь. «Никогда не поеду я в Вашу гнусную Совдепию, – писал он Чуковскому, – будь она проклята, меня еще в кутузку посадят, ну ее к черту, ограбили меня, отняли у меня все мои деньги, а теперь сулят мне подачку…»

Но в СССР никто не узнал о том, что художник не захотел возвращаться на родину. На картины Репина никто не поднял руку, они по-прежнему украшали советские музеи...
-------------
ИЗ КОММЕНТАРИЕВ
Павел 05.04.2019 23:17
В новом блоге «Ассоциация Информационный Спецназ» его создатель Игорь Панарин рассказал, что Илья Репин изготовил картину «Иван Грозный убивает своего сына» на деньги англичан. В современной терминологии – на английский грант.

В то время еще не существовал термин «гибридная или информационная война», но сама война со времен Ивана Грозного уже велась. Эта картина пример одной из значимых английских побед. По всем историческим документам такого события не было, а сотни миллионов людей уверены, что было. Самое печальное то, что значительная часть из них – это граждане России.
---------
Александр из Од. 06.04.2019 10:56
Парадоксальное утверждение К.Чуковского: «Отрицать Репина – значит отрицать Россию». Из советской России художник сбежал, поскольку боялся, а царскую ненавидел. Хотелось бы уточнить какую именно Россию олицетворяет И.Репин?
http://www.stoletie.ru/kultura/repin_kakim_on_byl_973.htm
------------------
ПРОКЛЯТИЕ ИЛИ…?
1) Рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 г. Репи впал в депрессию...(впоследствии Илья Ефимович научился писать картины левой рукой).

2) Когда иконописец Абрам Балашов увидел полотно Репина «Иоанн Грозный...», он накинулся на картину и порезал ее ножом. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Между тем, когда эту картину выставили в Третьяковской галерее многие из зрителей начинали рыдать, других картина вводила в ступор, а с некоторыми и вовсе случались истерические припадки.

3) Все натурщики Репина после написания полотна умирали. Многие из них — не своей смертью. Так, «жертвами» художника стали Мусоргский, Писемский, Пирогов, актер Мерси д’Аржанто. Федор Тютчев скончался сразу, как только Репин начал писать его портрет. Между тем, даже абсолютно здоровые мужчины умирали после того, как побывали натурщиками для картины «Бурлаки на Волге».

4) После того, как художник в 1903 г. написал картину «Торжественное заседание Государственного совета», чиновники, которые были изображены на полотне, погибли во время 1-ой русской революции 1905-го . А как только Илья Ефимович написал портрет премьер-министра Столыпина, натурщика застрелили в Киеве.
https://diletant.media/articles/25594413/
--------------
* БУРЛАКИ НА ВОЛГЕ
Что денег и харчей, то бурлак был далеко не так нищ, как показал художник. Работали они артелями и перед началом сезона судоходства сговаривалась о харчах. В день им давали хлеб, мясо, масло, сахар, соль, чай, табак, крупу. После обеда всегда спали.

Денег за летний сезон хороший бурлак зарабатывал столько, что в зимнее время мог ничего не делать
. В бурлацком промысле были заняты тысячи человек. Шли туда в подавляющем большинстве случаев добровольно, как на отходные работы.

РЕПИН:«Должен сознаться откровенно, что меня нисколько не занимал вопрос быта и социального строя договоров бурлаков с хозяевами; я расспрашивал их, только чтобы придать некоторый серьез своему делу…». https://diletant.media/articles/31005796/

Было бы место, а орден найдется!


"Нуриев" Серебренникова. Театр Большой.
----------------
«В соответствии с указом, подписанным министром культуры Франции Франсуазой Ниссен, российский режиссер Кирилл Серебренников, который в течение года находится под домашним арестом в Москве, становится командором ордена Искусств и литературы», — сообщила французская радиостация RFI.

Орден Искусств и литературы имеет 3 степени: кавалер, офицер и командор (высшая степень). До Серебренникова командором стал только Горбачев, разваливший страну, так что нетрудно догадаться, за что получил этот орден и Серебренников. Ведь в активе нового командора многочисленные театральные и кинопостановки, пропагандирующие на сцене педофилию и содомию и др. извращения, а в его театре подросткам выдавали бесплатные билеты на его «нетленки» за однополый поцелуй у билетных касс.
http://www.stoletie.ru/obschestvo/orden_tridcati_srebrenikov_316.htm
------------------

Итак (обвиненяемый в хищении 130 млн руб. бюджетных средств) Серебренников стал командором французского ордена Искусств и литературы. Не многим ранее (12.07.18.) Национальная ассамблея Франции исключила из Конституции страны слово «раса» и запретила использовать в основном законе деление своих граждан по половому признаку - на мужчин и женщин.
---------------------------
ЗА ЧТО ЖЕ БЕСПОЛАЯ ФРАНЦИЯ «УДОСТОИЛА» СЕРЕБРЕННИКОВА ТАКОЙ НАГРАДЫ?

”Человек - подушка”. Серебренников.

 «Постельные сцены», «Голая пионерка», «Отморозки»,

«Человек-подушка» - это только некоторые названия «спектаклей», поставленных на бюджетные деньги пропагандистом Содома и разрушителем русской культуры.

В этих «шедеврах» детей подстрекают к самоубийству и жестоко насилуют, изображают сцены некрофилии и групповых совокуплений. Похоже, эти ужасные сюжеты сочинял человек с нездоровой психикой или умышленно преследующий самые низменные цели. Каждый «спектакль» Серебренникова несет растление и разврат в среду детей и молодежи

Российское общество оказалось в чрезвычайной ситуации в связи с тщательно продуманной кампанией пропаганды кощунства, разврата, растления и извращений, распространением которых занимаются «выдающиеся театральные деятели», жирующие за счет госбюджета.

В случае с Серебренниковым украденные 130 млн рублей народных денег - это ничто по сравнению с тем духовно-нравственным уроном, который наносят он и ему подобные, нашему будущему. По признанию самого Серебренникова, основная аудитория его «спектаклей» - дети и молодёжь.

В Стратегии государственной культурной политики на период до 2030 г. говорится: «Культурная политика признается неотъемлемой частью Стратегии национальной безопасности РФ...

К наиболее опасным для будущего России возможным проявлениям гуманитарного кризиса относятся: снижение интеллектуального и культурного уровня общества; девальвация общепризнанных ценностей и искажение ценностных ориентиров; рост агрессии и нетерпимости, проявления асоциального поведения; разрыв социальных (семейных) связей...»

Нельзя не увидеть, что деятельность Серебренникова является угрозой национальной безопасности России. По сути, он является агентом Запада, ведущего неприкрытую информационно-психологическую и экономическую войну против нашей Родины. Поэтому неслучайно он получает всемерную поддержку в стане наших врагов.
http://ruskline.ru/news_rl/2018/08/07/licedej_propagandiruyuwij_pedofiliyu_i_detskij_suicid_poluchil_nagradu_evrosodom

«Не Репин – жертва Балашова, а Балашов – жертва репинской картины!,- Максимилиан Волошин.


Миф об "ужасном убийстве царем своего сына" был запущен иезуитом Антонио Поссевино, которому не удалось склонить Ивана IV к заключению унии, подчинявшей Православную церковь Римской курии и католической церкви.

Сын Иоанна Грозного Иван умер от отравления ртутью. Все 10 дней болезни и перед смертью у него наблюдались все симптомы: распухшее тело и неприятный запах свидетельствуют о том, что отказали почки…
Подробно здесь: https://topwar.ru/12538-chto-zhe-na-samom-dele-proizoshlo-s-synom-ivana-groznogo.html
--------
29 января 1913 г. двадцативосьмилетний Абрам Балашов, постоянный посетитель Третьяковки, бросился к картине Ильи Репина, перескочил через ограждение и со словами «Довольно смертей, довольно крови!» три раза полоснул её ножом, испортив лица Ивана Грозного и его сына.

Служитель галереи немедленно задержал преступника и вызвал полицию. Молодой человек оказался иконописцем, старообрядцем, сыном крупного мебельного фабриканта. После допроса полицейские сочли задержанного ненормальным и поместили в покой для душевнобольных.

Происшествие повергло общество в шок. Хранитель галереи Егор Хруслов бросился под поезд, и его самоубийство связали с порчей репинского полотна. Сам Репин, увидев изуродованную картину, начал метаться: «Боже, какой ужас, какое несчастие... Что же это такое? Да ведь это же непоправимо».

Однако ущерб оказался поправимым. Реставратор Дмитрий Богословский смог починить повреждённый холст, после чего Илья Репин заново написал потерянные фрагменты... Инцидент дал богатую пищу для спекуляций: одни вспомннили, что картину запретил выставлять покойный император Александр III, другие – стали говорить о религиозном фанатизме.

Нашлись защитники и у Балашова. Поэт Максимилиан Волошин заявил, что картину нельзя демонстрировать без возрастной маркировки. «В то время как новая живопись, начиная с импрессионизма, реалистична, творчество Репина остаётся натуралистическим, - утверждал Волошин. - А натурализм при изображении ужасного только повторяет несчастные случаи, копируя их».

«Не Репин – жертва Балашова, а Балашов – жертва репинской картины! – патетически восклицал поэт. – За 30 лет картина Репина принесла много вреда. И надо закончить дело, начатое Балашовым (не в смысле физического уничтожения картины, конечно). Ей не место в национальной картинной галерее! Третьяковская галерея поступила бы благоразумно, если бы пожертвовала её в большой паноптикум!.. В отдельную комнату с надписью: "Вход только для взрослых!.."»…
http://www.taday.ru/text/2143042.html
--------------------------------------
ПРОШЛО СТО ПЯТЬ ЛЕТ.
26.05.18. ЧП в Третьяковской галерее произошло накануне вечером, перед самым закрытием. Один из посетителей прорвался к картине Репина и несколько раз ударил по ней металлическим столбиком ограждения. Стекло разбилось, осколки порезали холст в трех местах на фигуре царевича. От падения сильно пострадала авторская рама.

В пресс-службе Третьяковки отметили, что самое ценное — изображения лиц и рук царя и царевича — не пострадали…
Мужчина, повредивший полотно Ильи Репина заявил: "Приехал посмотреть на нее. В восемь вечера зашел, уже хотел было уходить, в буфете выпил 100 г водки и чего-то… Водку не пью, вот и накрыло", — признался он, подтвердив, что нанес удары по картине стойкой. Против вандала возбудили уголовное дело, https://ria.ru/incidents/20180526/1521440460.html
---------------------
Cам художник (Репин) вспоминал о наваждениях, которые преследовали его: «Работал как завороженный. Минутами становилось страшно. Я отворачивался от этой картины. Прятал ее. Но что-то гнало меня к ней, и я опять работал. Порой пробирала дрожь, а потом чувство кошмара притуплялось…»

Репин закончил полотно к 300-летию смерти Ивана Грозного (1884). Картина выставлена весной 1885 г., вызвала одновременно шок и интерес общественности, поначалу была запрещена к показу. Однако спустя спустя 3 месяца запрет был снят, полотно снова выставили в Третьяковской галерее.

Друзья опасались за психическое здоровье Репина, у которого после завершения картины отнялась рука. Друг художника — Всеволод Гаршин, который позировал для картины в роли убитого Ивана, сошел с ума. Гаршина начал преследовать «стеклянный шар». В момент приступа безумия, он бросился с лестницы.
Стоит прочитать полностью здесь: http://aeslib.ru/istoriya-i-zhizn/mir-vokrug/ivan-groznyj-proklyate-kartiny-repina.html

Потрясающая выставка Василия Васильевича Верещагина в Третьяковке на Крымском валу.

В Третьяковке на Крымском валу  (с 7 марта по 15 июля) открылась потрясающая выставка Василия Васильевича (не путать с Василием Петровичем* Верещагиным) Верещагина (представлено более 300 произведений художника)

При входе на экспозицию гостей встречает портрет Василия Верещагина кисти Крамского.


"Торжествуют"

Картины и рисунки расположены по тематике – туркестанская, балканская, палестинская, русская, (+ «1812 г.), индийская, японская, «Трилогия казней»

"Распятие на кресте у римлян"

К каждой картине художник сам придумывал раму, и к каждой - короткие фразы-метафоры ( подписи внизу картин).

«Парламентёры.Сдавайся!Убирайся к чёрту!»
----------------
В экспозиции не только картины. Рядом со стендами «Туркестанской серии» - витрины с аутентичными вещами изображенных героев – халаты, тюбетейки, предметы обихода, оружие, и даже деревянные резные врата мавзолея Гур-Эмира, расположенные между картинами «Двери Тимура» и «У дверей мечети». «Японскую серию» сопровождают шелковые кимоно…

В зале несколько мультимедийных экранов. На одном из них ( «От замысла к картине» ) воссоздан процесс работы художника над картиной «Представляют трофеи». На другом - картины художника и реальные фотографии его героев, людей и архитектурных произведений.

Отдельный раздел – «Документы и фото из личного архива».

Внимание привлекают фотографии, сделанные русским офицером 31 марта 1904 г. в Порт-Артуре, на них – гибель броненосца «Петропавловск», на борту которого были художник Василий Верещагин и вице-адмирал Степан Макаров.

На втором этаже расположена «Гостиная Верещагина». В восточной беседке, среди ковров, можно отдохнуть и послушать аудиогид.
Отличная выставка. Спасибо Третьяковке.
--------------
* Василий ПЕТРОВИЧ Верещагин


"Ночь на Голгофе"